J'AIMERAIS ARRETEE

 BOULEVERSANT

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Elle s'appelle Sonia (ou un autre nom). Elle a tout juste 20 ans lorsqu'elle prend contact par mail avec une association. C'est François qui prend connaissance de cet appel au secours. Sonia est profondément ancrée dans la prostitution étudiante. Sans famille pour la soutenir, sans ressources stables, elle s'est prostituée pour manger, faire ses études. Mais elle au aussi abandonné ses dernières. Elle a envie d'en sortir, de reprendre la maîtrise du cours de sa vie.

Lorsqu'il commence à échanger avec Sonia pour l'aider, François traverse lui-même une phase difficile de sa vie. Petit à petit il va trouver les mots pour toucher Sonia, pour l'aider, pour ne pas lâcher lorsque les rechutes surviennent.

"J'aimerais arrêtée" est adapté du livre e François Wioland "Prostitution Etudiante". Il est basé sur une histoire vraie. L'auteur est lui-même bénévole au sein d'une association d'entraide. Il faillait cette expérience de terrain pour restituer cette histoire singulière et pourtant pas unique.

Dans un décor minimaliste mais savamment étudié, deux comédiens portent les mots de ces échanges épistolaires. Aliocha Itovich est François, un homme lui-même un peu perdu dans sa vie privée, qui met tout son coeur dans l'entraide et l'écoute qu'il essaie de donner à Sonia. Il sait trouver les mots, malgré les moments de doute qu'il traverse, se questionnant sur ses méthodes, ses paroles. Face à lui Charline Freri est une Sonia à la fois fragile et pétillante, avec la fougue de la jeunesse d'une innocence qui ne veut pas la quitter malgré ce qu'elle vit depuis plusieurs années. Tous deux sont d'une infinie justesse, d'une grande sensibilité et pudeur de jeu.

La mise en scène de Violaine Arsac est pour beaucoup aussi dans la justesse de l'interprétation. Le décor est minimaliste : deux tables de forme triangulaire, un espace coupé par une diagonale, un porte-manteau en fond de scène, un ordinateur pour François, une tablette pour Sonia. L'évolution du placement du décor suis l'évolution des échanges entre les deux protagonistes, délicatement, subtilement.

Je ne m'attendais pas à être autant touchée et émue par cette pièce, et n'ai pu retenir les larmes qui se sont mises à couler sur mes joues dans les dernières minutes.

Au-delà de l'émotion, il y a un message important concernant les jeunes femmes dans la situation de Sonia et un bel hommage à ces voix qui bénévolement donnent du temps et d'eux-mêmes, pour aider sans juger.

En bref : Une pièce tout en pudeur et émotion pour traiter de la question de la prostitution étudiante. Une mise en scène sobre et subtil et deux comédiens d'une très grande justesse. Coup de cœur.

J'aimerai arrêtée, d'après le livre de François Wioland, adaptation et mise en scène Violane Arsac, avec Charline Freri et Aliocha Itovitch - Compagnie Les comédiens à la fenêtre.

C'EST OU ? C'EST QUAND ?

Avignon Off 2024

La Luna

du 29 juin au 21 juillet - 14h40 - durée : 1h05

Relâche les mercredis 3 - 10 et 17

NB : La Compagnie "Les comédiens à la fenêtre" produit "j'aimerais arrêtée" (faute volontaire) dans l'esprit de son objet statutaire : entreprendre, promouvoir et gérer des activités culturelles et artistiques enracinées dans l'intuition que le Beau et l'Art peuvent ouvrir une sorte de fenêtre à l'esprit qui tend vers l'infini (extrait du site Avignon Festival Off)

EN CE TEMPS LA, L'AMOUR

 L'AMOUR D'UN PERE AU COEUR DE L'HORREUR

Alors qu'il devient grand-père, un survivant d'Auschwitz ressent le besoin de parler à son fils du voyage en train qui en 7 jours l'emporta vers le camp de la mort. Au milieu de l'horreur un père tente de permettre à son fils de vivre la vie à laquelle il avait droit. Alors que tous le croient fou, le père fait fi de sa peur pour faire briller l'espoir dans les yeux de son petit garçon de douze ans.

"En ce temps-là, l'amour" est un beau texte de Gilles Ségal, qui n'est pas sans rappeler "la vie est belle" de Roberto Begnini, On y retrouve ce même refus par un père de laisser la guerre et la folie des hommes abîmer l'innocence d'un enfant.

L'interprétation de David Brécourt est impeccable, parfaitement maîtrisée. La mise en scène de Christophe Gand est très classique, un peu lisse.

En bref : du bel ouvrage mais une impression de déjà-vu qui m'a empêché d'être emportée par l'émotion. 

En ce temps-là, l'amour, de Gilles Ségal, mise en scène Christophe Gand, avec David Brécourt

C'EST OU ? C'EST QUAND ?

Avignon Festival Off 2022

La Luna

Du 7 au 30 juillet 2022 - 18h00 - 1h10

Relâche 12 - 18 et 29

LES PASSAGERS DE L'AUBE - Avignon OFF 2018

QUAND SCIENCE ET SPIRITUALITÉ SE RENCONTRENT

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Noé est un brillant étudiant en neurologie. Il s'apprête à repartir à Harvard pour finir sa thèse, malgré son amour pour Alix, photographe dans le monde de la musique. Ils sont jeunes et beaux, ils ont des passions différentes mais ils sont fous amoureux. Elle attend avec impatience ce voyage qu'il lui a promis de faire. Il repousse le projet une fois de plus car Harvard lui offre une opportunité qui ne se refuse pas. Mais le professeur qui devait l'accueillir a un accident qui va l'amener à abandonner sa carrière. Cette remise en cause va bouleverser toutes les croyances de Noé. Découvrant les expérience de mort imminente (EMI ou NDE - Near Death Experience en anglais), il voit tout ce qui le motivait remis en cause, entraînant dans ce tourbillon de doute la femme qu'il aime, son meilleur ami, son maître de recherche.

C'est indéniable Violaine Arsac a un vrai talent de conteuse. Cette histoire romantique (peut-être un peu trop) s'appuie sur des faits scientifiques avérés. L'écriture est documentée et c'est ce qui fait que l'on s'interroge comme Noé sur notre rapport à la mort. Ainsi est-on interpellé quand son meilleur ami lui demande "Quel est le contraire de la mort ?". Vous, quelle est votre réponse ? Et quelle sera celle d'un bouddhiste ou d'une autre culture ? Science et spiritualité sont-ils compatibles ? Au-delà de l'histoire d'amour entre les deux personnages principaux c'est la façon dont notre médecine aborde le coma et la mort qui fait le cœur de ce spectacle. Noé est confronté par des faits scientifiquement prouvé à une réalité que sa spécialité nie, ne peut expliquer. On est entraîné dans ses réflexions, ses doutes, ses remises en cause. Pourtant lorsque l'histoire bascule avec le destin d'Alix on aborde une nouvelle problématique sans avoir vraiment fermé la précédente, et c'est certainement ce qui m'a empêchée d'être totalement bouleversée.

Il n'en demeure pas moins que Les Passagers de l'aube est un spectacle tout en finesse et précision. La mise en scène de Violaine Arsac est moderne, fluide, rythmée. Comme dans un série il n'y a pas de temps mort et les différents rythmes se succèdent avec réussite. Le décor simple permet de basculer sans à-coup d'un lieu à un autre. Les scènes se succèdent, rapides mais sans précipitation. L'habillage lumière de Stéphane Baquet est subtil. La distribution est parfaite. Florence Coste est une Alix pétillante, vive, légère, un tourbillon de vie et d'optimisme. Mathilde Moulinat et Nicolas Taffin sont tous deux parfaits. Quand à Grégory Corre, outre sa présence scénique et son aura,il interprète les doutes de Noé avec une grande justesse.

En bref : une comédie romantique servie par un excellent quatuor de comédiens, qui sert de prétexte à un questionnement sur un fait scientifique avéré. Que l'on soit convaincu ou sceptique Les passagers de l'aube interpellent.

Les passagers de l'aube, écriture et mise en scène de Violaine Arsac, avec Grégory Corre, Florence Coste, Mathilde Moulinat, Nicolas Taffin

C'EST OU ? C'EST QUAND ?

Théâtre 13 - Jardin
103A Boulevard Auguste Blanqui 75014 Paris 
Du 9 janvier au 9 février 2020

Vu Avignon - La Luna - Juillet 2018

Mise à jour du 06/01/2020